Hallazgos #82

Cinco nuevas voces del mundo para refrescar tu playlist.

Jakob – Swan:

Desde Noruega y luego de una pausa de estrenos de cinco años, el músico y compositor Jakob regresa con la dulce y cautivadora “Swan”, una pieza cantada en francés que deja en evidencia la delicadeza y elegancia de su trabajo.

Magnético, sensual y algo nostálgico, el clima de “Swan” nos envuelve en una bruma introspectiva que resulta tan tímida como pícara, un contraste característico de su obra y parte de lo que la hace espectacular.

Si te gustan las voces etéreas, la música de otra época y una textura sonora aterciopelada, lo nuevo de Jakob es para ti. Y si te gustó, lo encuentras actualmente girando por Europa. Apúrate, porque el tour termina el 1 de marzo en Paris.

Daniella Barbarito – El Mundo Gira y el Tonto Mira / Maraña:

Reinventando el folclore a través del juego, los recuerdos y la intuición. En eso está Daniella Barbarito, música venezolana que destaca por su sonido tan tradicional como moderno, y por una búsqueda sumamente personal que celebra la experimentación, la diversidad y la caleidoscópica identidad latinoamericana, marcada por las heridas y la alegría, el abandono y la fiesta, el juego y la pena.

Las canciones “El mundo gira y el tonto mira” en colaboración con Recordatorio, y “Maraña” son joyas que estrenó después de lanzar su primer álbum “Éramos muchos y parió la abuela” (2023), trabajo que la posicionó como una cantautora experimental aventurera y juguetona, capaz de crear universos gigantes con pocos elementos.

En el bolero moderno “El mundo gira y el tonto mira” se nos enreda con facilidad en una escena nostálgica en la que pareciera que dos abuelitos nos cuentan cantando la parte más tierna de sus vidas; una pieza conmovedora por su sencillez y profundidad.

Por otro lado, en “Maraña”, la compositora homenajea la diversidad latinoamericana con un guiño no tan secreto a Celia Cruz y su peculiar manera de celebrar el agridulce y caleidoscópico paisaje Caribeño.

Si quieres escuchar un nuevo folclore amoroso y travieso, Daniella Barbarito es la nueva artista de tu playlist.

Bea Montero – Nube de Luz:

Recientemente, la artista española Bea Montero estrenó su tercer álbum, “Volver a ser”, un trabajo marcado por la búsqueda de su identidad que fue presentado junto a una exposición de de collages analógicos realizados por la propia pianista, cantante y compositora.

En este álbum de 13 canciones encontramos “Nube de luz”, una composición para piano y voz que revela lo evocador e íntimo del trabajo de Montero, quien busca conectarse con emociones profundas a través de la utilización de pocos pero precisos elementos; sin artificios.

Entre el jazz y el folk, Bea Montero encuentra el canal perfecto para transmitir y compartir su proceso actual: mirar hacia adentro y enfrentar las sombras con el corazón y la mente abierta.

Si estás buscando canciones que sirvan como faro, es aquí.

Matt Storm, Baby Chilli & Dacey – Existential Fantasy:

Soul psicodélico a cargo de una colaboración cósmica. Los canadienses Matt Storm, Baby Chilli y Dacey se juntaron y dieron vida a “Existential Fantasy”, una delicada, fresca y groovera ofrenda al nuevo R&B del mundo.

Un sonido orgánico y ensoñado, un estribillo por demás chili y un groove sostenido y despreocupado, hacen de esta primera colaboración una joya atemporal con la que dan ganas de perderse un rato largo en el repeat.

La primera de una serie de canciones prometidas y, ahora, esperadas. Si lo tuyo es el neo-soul atmosférico, acá tienes un nuevo amigo.

Elektronines Sutartines – Martela Bajore:

Entre la electrónica y la música tradicional de Lituania está Elektronines Sutartines, dúo conformado por el productor y compositor Victor Diawara y la investigadora de folclore y cantante Laurita Peleniūtė.

El último single de su álbum debut se llama “Martela Bajore” y se trata de una pieza en la que las melodías tradicionales -sutartinės, cantos polifónicos interpretados por mujeres-  se trabajan con una perspectiva moderna influenciada por el dub, el reggae y el drum & bass, entregando como resultado un universo vibrante y vanguardista.

Hipnótico, este track es ideal para los curiosos de la world music, la electrónica y la antropología musical.

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‘No Voy a Cambiar’: Angelo Pierattini invita a Cristobal Briceño en nuevo adelanto de su próximo LP

Dos de los artistas más inquietos de la música chilena se juntan en un track que sabe de balada, rock, romance italiano y regional mexicano. Desde la amistad y la colaboración, los íconos revelan otro sencillo de lo que vendrá a suceder una carrera con brillantes hitos recientes como Soy un Aprendiz, SARA y el aplaudido Cordillera, junto a Carlos Cabezas.

Una síntesis de su vida musical en solitario y junto a un gran amigo. Angelo Pierattini sigue dando pistas de lo que será su próximo disco, y luego de estrenar ‘Pasarita’ junto a Pancho Sazo, vuelve a la carga con una nueva colaboración.

Esta vez se trata de ‘No Voy a Cambiar’, el track elegido por la precisa radiografía que significa en la sonoridad y trayecto del artista. «Es la mezcla perfecta de todo lo que hago musicalmente: rock en español, balada y música folclórica latinoamericana, en este caso, regional mexicano. Algunos le han puesto el nombre de rock cebolla, me gusta”, confiesa sobre el sencillo.

Luego de varias aventuras junto a Cristobal Briceño, que datan desde el 2010 en la era Vampiros, del propio Pierattini; la grabación en vivo de Angelo para el track ‘Fuerza y Fortuna’, y la producción y grabación de Justo y Necesario, ambos de Fother Muckers, ahora finalmente podremos escucharlos juntos en una canción inédita.

“Le mandé un mensaje y la canción; le gustó y aceptó participar. Es una canción muy sencilla, inspirada en mis canciones más antiguas como ‘Menta, miel y sangra’ o ‘Ella y Yo’. Baladas rockeras con inspiración en la balada italiana, y en este caso, mezclada con el regional mexicano, música que me encanta y que ha ido permeando mis canciones desde mi último LP,  Soy un Aprendiz”.  

Un repaso sonoro, pero que no deja de refrescar una de las carreras desafiantes de la escena chilena, que durante este 2025 se alimenta de un nuevo disco rock, cuyas raíces se entremezclan con el folclor y la música popular de nuestra región; una muestra de vigencia, curiosidad y búsqueda en voz y manos de dos de los inquietos de la movida local.

El fenómeno femenino de K-POP estrena su tercer EP «IVE EMPATHY»

Sampleando a Suzanne Vega y su éxito «Tom’s Diner», la última gran revelación del pop surcoreano estrena un esperado nuevo disco en formato cortaduración, cuyo sencillo «ATTITUDE» deslumbra con un videoclip de alta factura, en el que la vida cotidiana se cruza con las habilidades performáticas de Gaeul, Yujin, Rei, Wonyoung, Liz y Leeseo.

La sensación del K-POP, IVE, presenta su tercer EP IVE EMPATHY, donde combinan la identidad ya definida de la banda con el concepto de la empatía.

Desde su debut, IVE se ha enfocado en crear un imaginario complejo y redondo, explorando constantemente nuevos ámbitos musicales. Con cada lanzamiento, su sonido sorprende, sus actuaciones irradian confianza y su identidad brilla cada vez más.

Junto al EP, IVE comparte el video musical oficial del sencillo “ATTITUDE”. La canción muestra la forma atrevida de IVE de expresar emociones y buscar el amor. Lleno de seguridad en ellas mismas, reafirman su confianza y encanto. 

La canción, que samplea «Tom’s Diner» de Suzanne Vega, presenta una melodía poderosa e inolvidable, en base a un sonido retro que resuena a través de generaciones. La renombrada letrista Seo Ji-eum y la integrante Jang Wonyoung contribuyeron con la letra, elevando la calidad de la canción.

Sobre IVE

Con el single debut, “ELEVEN”, publicado en diciembre de 2021, IVE rápidamente alcanzó los primeros lugares en las listas y consiguió más de una decena de premios y reconocimientos por su trabajo. En abril de 2022, lanzaron su segundo sencillo “LOVE DIVE”, que también encabezó las listas en Corea; y luego, la canción “AFTER LIKE” convirtió a IVE en Million Sellers por primera vez. Estos primeros pasos le otorgaron a IVE un total de 37 premios en varios programas de música coreana. 

En 2023, el primer álbum de larga duración de IVE, I’VE IVEvendió más de 1,1 millones de copias en la primera semana y sus canciones principales“Kitsch” y “I AM”, ganaron 11 premios a nivel nacional, arrasando también en varias listas musicales importantes en Corea. Su sucesor, el EP I’VE MINE, ha vendido más de 1,6 millones de copias y las convirtió en Million Sellers por tercera vez consecutiva. Las canciones principales “Baddie”, “Off The Record” y “Either Way” han demostrado su fuerza al llegar a la cima de las listas coreanas. En 2024, IVE lanzó su segundo EP, IVE SWITCH, y se embarcó en su primera gira mundial, SHOW WHAT I HAVE, incluida una actuación destacada en Lollapalooza Chicago y su debut en Chile.

Abelocaín despliega toda la potencia juvenil en el EP «Ando En Algo» y anuncia gira por Chile

El estreno aterriza tras un año cargado de shows, entre ellos Rockódromo Cordillera y el debut en SCD Egaña. Con todo el oficio que da el formato en vivo, los santiaguinos se preparan para un tour por La Serena, Viña del Mar y Concepción, entre otras por anunciar, además de un lanzamiento en la capital el 30 de enero en Crearock.

Una historia de tradición pop y rock con data del 2018, que este 2025 suma un nuevo y madurado hito. Los chilenos Abelocaín están de regreso con un cortaduración, luego de un exitoso 2024 cargado de sencillos y presentaciones, que siguen dando forma a su fresca apuesta sonora. 

Luego de presentar el LP “Soledario” en el 2022, los músicos abren las puertas a “Ando En Algo”, un lanzamiento de cuatro tracks del que ya pudimos conocer ‘Qué Injusticia!’ y el más reciente ‘Veo El Mar’, acompañado del video dirigido por Guillermo Ribbeck.

Ahora entendemos qué es ese algo en que anda Abelocaín, la agrupación compuesta por Vicente Labrín, Elías Salinas, Felipe Acevedo, Cristóbal von Marttens y Benjamín Monrroy. ‘Llévame Contigo’ y el focustrack homónimo terminan de cerrar el EP inspirado en bandas de rock como Oasis, Arctic Monkeys, Los Bunkers y Babasónicos. 

«En general, nuestras letras giran en torno a las inquietudes de cualquier persona en su juventud, pero de una forma más pasiva o de una perspectiva de observador. Creemos que este EP –y en especial los temas inéditos– tienen letras más viscerales, sinceras y protagonistas, con un sentido de catarsis y también de validar las emociones más “feas” que sentimos», adelantan.  

Los jóvenes dan libertad a un sonido «potente, meticuloso, equilibrado, melódico y orgánico», en sus palabras, que responde a ese espíritu «inquieto, caótico, bromista, enérgico y fácil», que han desplegado en las más de 40 presentaciones que ya suman en los últimos dos años, incluyendo un paso por Rockódromo Cordillera en SantiagoAbelocaín se ha pulido en el oficio de tocar en vivo y queda demostrado en “Ando En Algo”.

Lo pasamos muy bien arriba del escenario, en un ambiente de juego y de amigos. Nos reímos entre nosotros cuando alguien pilla una bromita musical y siempre estamos buscando sorprender al otro, de forma más mesurada en los conciertos, pero manteniendo nuestro espíritu juguetón. Constantemente estamos buscando un sonido nuevo, o una forma de expresarnos mejor, y creemos que a medida que nos conocemos más entre nosotros, más genuino es nuestro sonido», revelan.

“Ando En Algo” es detonante, como el impulso de la juventud y el entusiasmo del relato desprejuiciado y no pretencioso. Ahora, la banda se prepara para gira por el país con fechas por La Serena, Viña del Mar y Concepción, y más, no sin antes lanzar el trabajo en Santiago, el próximo 30 de enero en Crearock. Entradas ya a la venta

Hiru refresca el verano junto a Bronko Yotte en ‘TERRACOTA’

En una esperada colaboración veraniega, inspirada en los tonos cálidos de paisajes como el desierto chileno y la lejana Bolonia, Hiru –la voz chilena más fresca del momento– sigue adelantando lo que será La Esencia, su esperado debut discográfico que llegará en marzo.

¿A qué suena el verano? Para Hiru suena a tardes entre amigos, a un roadtrip con la ventana abajo o a la frescura de una cerveza bien fría. Este 2025, la artista chilena sorprenderá con su esperado debut discográfico titulado La Esencia, un álbum que reúne todo lo que la hace única: una voz cálida,  letras honestas y una mezcla irresistible de soul, pop y sonidos urbanos.

Antes de eso, y en medio de un verano en el hemisferio sur que no da tregua, Hiru nos regala ‘TERRACOTA’, un sencillo en colaboración con el aplaudido músico Bronko Yotte, con quien ya participó en el track ‘Huracán’, de Yaima Cat.

“Este single tiene ese mérito: capturar la esencia del verano y el relajo. Colaborar con Bronko Yotte –un artista al que admiré desde la primera vez que lo escuché–, hizo que todo tuviera aún más sentido. Somos amigos y eso lo hace todavía más especial”, dice sobre el estreno upbeat, fresco y ligero.

Agregando elementos pop y electrónicos a este imaginario de carretera, ‘TERRACOTA’ es el lado más distendido y ligero de Hiru, el proyecto solista de Amaia José, quien también explora otros matices sonoros como parte del aplaudido Dúo Pajarito

Compuesta en una residencia musical en Bolonia, Italia, la canción rescata la energía de la camaradería y se desprende de los prejuicios para dar con lo que muchos critican: la canción perfecta para el verano, el hit que logra refrescarnos mientras no dejamos de cantarlo.

Me encantaría que esta canción dé energía, dé ganas de hacer cosas, de salir, de ponerla a todo volumen y compartir. Incluso si es para escuchar en la casa y ordenar, también sería increíble. Para mí, las canciones que te aportan energía cuando no la tienes son clave. Me encantaría que ‘TERRACOTA’ sea eso para alguien”, agrega sobre el track producido junto a su equipo de siempre, Camilo Aliaga y oushet, con la grabación y mezcla de Juan Ticho Faúndez en Modos Estudio, y el master de Chalo González.

El bolero, el vals, Paco Amoroso, sus amigos latinos en Bolonia y el color de las construcciones de aquella ciudad, sirvieron de inspiración para este sencillo que va preparando la inminente llegada de La Esencia, que ya presentó los adelantos ‘GUARIDA’ y ‘ANCH´IO’.