Abelocaín despliega toda la potencia juvenil en el EP «Ando En Algo» y anuncia gira por Chile

El estreno aterriza tras un año cargado de shows, entre ellos Rockódromo Cordillera y el debut en SCD Egaña. Con todo el oficio que da el formato en vivo, los santiaguinos se preparan para un tour por La Serena, Viña del Mar y Concepción, entre otras por anunciar, además de un lanzamiento en la capital el 30 de enero en Crearock.

Una historia de tradición pop y rock con data del 2018, que este 2025 suma un nuevo y madurado hito. Los chilenos Abelocaín están de regreso con un cortaduración, luego de un exitoso 2024 cargado de sencillos y presentaciones, que siguen dando forma a su fresca apuesta sonora. 

Luego de presentar el LP “Soledario” en el 2022, los músicos abren las puertas a “Ando En Algo”, un lanzamiento de cuatro tracks del que ya pudimos conocer ‘Qué Injusticia!’ y el más reciente ‘Veo El Mar’, acompañado del video dirigido por Guillermo Ribbeck.

Ahora entendemos qué es ese algo en que anda Abelocaín, la agrupación compuesta por Vicente Labrín, Elías Salinas, Felipe Acevedo, Cristóbal von Marttens y Benjamín Monrroy. ‘Llévame Contigo’ y el focustrack homónimo terminan de cerrar el EP inspirado en bandas de rock como Oasis, Arctic Monkeys, Los Bunkers y Babasónicos. 

«En general, nuestras letras giran en torno a las inquietudes de cualquier persona en su juventud, pero de una forma más pasiva o de una perspectiva de observador. Creemos que este EP –y en especial los temas inéditos– tienen letras más viscerales, sinceras y protagonistas, con un sentido de catarsis y también de validar las emociones más “feas” que sentimos», adelantan.  

Los jóvenes dan libertad a un sonido «potente, meticuloso, equilibrado, melódico y orgánico», en sus palabras, que responde a ese espíritu «inquieto, caótico, bromista, enérgico y fácil», que han desplegado en las más de 40 presentaciones que ya suman en los últimos dos años, incluyendo un paso por Rockódromo Cordillera en Santiago. Abelocaín se ha pulido en el oficio de tocar en vivo y queda demostrado en “Ando En Algo”.

❝Lo pasamos muy bien arriba del escenario, en un ambiente de juego y de amigos. Nos reímos entre nosotros cuando alguien pilla una bromita musical y siempre estamos buscando sorprender al otro, de forma más mesurada en los conciertos, pero manteniendo nuestro espíritu juguetón. Constantemente estamos buscando un sonido nuevo, o una forma de expresarnos mejor, y creemos que a medida que nos conocemos más entre nosotros, más genuino es nuestro sonido», revelan.

“Ando En Algo” es detonante, como el impulso de la juventud y el entusiasmo del relato desprejuiciado y no pretencioso. Ahora, la banda se prepara para gira por el país con fechas por La Serena, Viña del Mar y Concepción, y más, no sin antes lanzar el trabajo en Santiago, el próximo 30 de enero en Crearock. Entradas ya a la venta. 

Hiru refresca el verano junto a Bronko Yotte en ‘TERRACOTA’

En una esperada colaboración veraniega, inspirada en los tonos cálidos de paisajes como el desierto chileno y la lejana Bolonia, Hiru –la voz chilena más fresca del momento– sigue adelantando lo que será La Esencia, su esperado debut discográfico que llegará en marzo.

¿A qué suena el verano? Para Hiru suena a tardes entre amigos, a un roadtrip con la ventana abajo o a la frescura de una cerveza bien fría. Este 2025, la artista chilena sorprenderá con su esperado debut discográfico titulado La Esencia, un álbum que reúne todo lo que la hace única: una voz cálida,  letras honestas y una mezcla irresistible de soul, pop y sonidos urbanos.

Antes de eso, y en medio de un verano en el hemisferio sur que no da tregua, Hiru nos regala ‘TERRACOTA’, un sencillo en colaboración con el aplaudido músico Bronko Yotte, con quien ya participó en el track ‘Huracán’, de Yaima Cat.

“Este single tiene ese mérito: capturar la esencia del verano y el relajo. Colaborar con Bronko Yotte –un artista al que admiré desde la primera vez que lo escuché–, hizo que todo tuviera aún más sentido. Somos amigos y eso lo hace todavía más especial”, dice sobre el estreno upbeat, fresco y ligero.

Agregando elementos pop y electrónicos a este imaginario de carretera, ‘TERRACOTA’ es el lado más distendido y ligero de Hiru, el proyecto solista de Amaia José, quien también explora otros matices sonoros como parte del aplaudido Dúo Pajarito. 

Compuesta en una residencia musical en Bolonia, Italia, la canción rescata la energía de la camaradería y se desprende de los prejuicios para dar con lo que muchos critican: la canción perfecta para el verano, el hit que logra refrescarnos mientras no dejamos de cantarlo.

❝Me encantaría que esta canción dé energía, dé ganas de hacer cosas, de salir, de ponerla a todo volumen y compartir. Incluso si es para escuchar en la casa y ordenar, también sería increíble. Para mí, las canciones que te aportan energía cuando no la tienes son clave. Me encantaría que ‘TERRACOTA’ sea eso para alguien”, agrega sobre el track producido junto a su equipo de siempre, Camilo Aliaga y oushet, con la grabación y mezcla de Juan Ticho Faúndez en Modos Estudio, y el master de Chalo González.

El bolero, el vals, Paco Amoroso, sus amigos latinos en Bolonia y el color de las construcciones de aquella ciudad, sirvieron de inspiración para este sencillo que va preparando la inminente llegada de La Esencia, que ya presentó los adelantos ‘GUARIDA’ y ‘ANCH´IO’.

Andrés Nusser anuncia fechas de verano para presentar ‘Mortal Combak’

Luego de debutar en solitario con el LP «TAMC (te amo mucho cora)», y presentarse en escenarios como Lollapalooza Chile y Fauna Primavera, el productor, compositor y parte de la elemental agrupación chilena Astro, comienza el 2025 con una serie de presentaciones por el país para celebrar una era de singles como ‘Fuiste’ y el más reciente ‘Mortal Combak’.

El silencio del bosque, el dolor de la tierra, la sanación del mar. Retraerse del destello, reflexionar sónicamente y volver con la fuerza que sólo da el reencontrarse, ¿y qué mejor que compartir las lecciones de ese camino en el ritual que significa la música en vivo?

Andrés Nusser, reconocido productor y músico clave del pop chileno de las últimas décadas como frontman de Astro, anuncia una serie de fechas para este verano 2025. Luego de un año que lo trajo de regreso al ruedo discográfico con «TAMC (te amo mucho cora)», y presentar los sencillos ‘Fuiste’ y ‘Mortal Combak‘, el artista desplegará su repertorio capaz de alimentarse de R&B, indie en códigos rock y pop, e intimidad de cantautor.  

Partiendo este 24 de enero en Temuco, junto a Pau y Laró, continuando el 6 de febrero en Viña del Mar, al día siguiente en Pichilemu; para seguir en Valdivia y Concepción durante marzo junto a Niños del Cerro, Nusser describe este momento como un punto «exploratorio en el que estoy constantemente buscando algo que me haga sentir que estoy tomando agua nueva de un manantial. No me gusta repetirme, me gusta explorarme», cuenta sobre una era en la que su música está escrita desde el corazón.

«Si la gente conecta con lo que estoy hablando, y con la música que acompaña estas emociones relatadas, quedo más que feliz».

Con inspiraciones que van desde el brasileño Pedro Martins hasta Domi & JD Beck, Rusowsky o Milton Nascimento, el artista que actualmente se acompaña por Pablo Chaparro e Iván Roco en su construcción musical, celebra esta etapa de brillantes sencillos post primer largaduración en solitario con la otra moneda de la creación: presentarla al mundo en esta gira

Salir del bosque y contarnos qué fue lo que vio y sintió en todos los procesos que hoy suenan como canción; eso es lo que este verano Andrés Nusser amplificará por Chile para volver a conectar en comunidad, con ese encuentro ritualezco que significa la música en vivo, tal como ya hizo en Lollapalooza Chile y Fauna Primavera. 

Hallazgos #81

Comenzamos el año con una trilogía de canciones ideal para quienes disfrutan de la música introspectiva con aires alternativos y experimentales ?.

ISAIAS ELPES – 8-MINUTE MACHINE:

Experimental, sensible y refrescante. Así es la música de Isaias Elpes, músico y compositor brasileño radicado en Los Ángeles, Estados Unidos, que se ha ganado un espacio en la escena de la música contemporánea gracias a bellas composiciones instrumentales que fluyen a través del jazz, la música académica y la música experimental, siempre con un sonido orgánico y una energía luminosa y estimulante.

Su más reciente estreno lleva por nombre “8-Minute MACHINE”, y se trata de una pieza inspirada en el estilo minimalista que han cultivado los destacados músicos Steve Reich y Philip Glass. La nueva composición se divide en ocho movimientos de un minuto, cada uno de los cuales explora la simetría, el ritmo y los arreglos espaciales. En palabras del autor: “Es un viaje que combina estructura con emoción y que refleja mi pasión por la innovación en la música instrumental contemporánea”.

Cici Arthur – All So Incredible:

Los canadienses Joseph Shabason, Chris A. Cummings y Thom Gill forman Cici Arthur, proyecto que hoy debuta con el sencillo “All So Incredible”, primer adelanto del álbum “Way Through”, cuyo estreno está programado para fines de febrero. En esta carta de presentación se luce la voz y la escritura de Cummings, quien reflexiona sobre la manera en la que se desarrollan los sueños a lo largo de la vida. La vulnerabilidad y el tono tan luminoso como melancólico se potencian gracias a unos exquisitos arreglos de cuerdas y una percusión delicada que dan cuenta de una búsqueda que cruza el jazz con influencias de Frank Sinatra y una suave y encantadora brisa brasileña. ¿El resultado? Un sueño.

“All So Incredible” fue estrenada con un videoclip dirigido por Nicholas Krgovich que presenta impresionantes imágenes filmadas por Gary Whitefield Coward a finales de los años 60, proporcionadas a la banda por cortesía de Mara Coward.

Matt Storm – You Say This I Say That:

“Frank Ocean conoce a Radiohead”, así se puede definir el universo por el que está transitando Matt Storm, artista canadiense de soul alternativo que a fin del 2024 lanzó “You Say This I Say That”, canción que forma parte de “Split”, un EP de 4 canciones mezcladas por el ganador del Grammy Ben Kane (D’angelo, Emily Rey).

El single es una muestra perfecta del actual momento de Matt, quien se encuentra tocando con dos de los mejores músicos de Vancouver, Trent Otter (batería) y Luke Deville (bajo), y decidió grabar un mini álbum que dejara en evidencia el sonido orgánico y elegante que están logrando como banda.

«Es una canción que ni siquiera siento que haya escrito. Me incliné sobre el piano y las palabras surgieron por sí solas, simplemente se derramaron”, relata Matt sobre el track que comienza con una simple combinación de piano y voz, seguida poco después por exuberantes armonías, pasando a un instrumental disparado antes de un poderoso tambor y caída de graves; una fusión delicada entre R&B alternativo y psych rock.

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Floresalegría, Helado Infinito y Fabi musicalizarán Navidad Frugal, el mercado navideño de Centro La Planta

Este 22 y 23 de diciembre, Centro La Planta celebra la navidad con un mercado sustentable que reúne música en vivo, arte, diseño y una conexión especial con la Región del Maule; un evento lleno de creatividad, conciencia y regalos con propósito. La entrada es liberada.

Música en vivo, editoriales, discos, cerámica, ilustraciones, diseño de vestuario, plantas y mucho más encontrarás este domingo 22 y lunes 23 diciembre en Navidad Frugal, mercado navideño organizado por Centro La Planta (Santa Isabel 0165, Providencia) que se presenta como una alternativa de consumo consciente y sustentable para estas fiestas.

Enfocado en apoyar a la comunidad de artistas independientes y emprendedores creativos, Navidad Frugal busca celebrar la cultura local a través de dos jornadas que visibilizarán los proyectos que forman parte de Centro La Planta: la agencia de prensa Ovoide contará con un stand con venta de discos, poleras y stickers de las bandas con las que trabaja, además de musicalizar los dos días con una playlist de música chilena curada especialmente para la ocasión; la nueva cafetería Buena Gente hará su primera aparición con pan artesanal y otras delicatessen; el estudio de uñas Nube Nails ofrecerá nail art navideño express, mientras que los talleres de joyas, masajes, cerámica y vestuario estarán abiertos para exponer y compartir sus respectivos trabajos.  

Este año, el mercado contará además con una conexión especial con la Región del Maule. Los proyectos Sauce Orfebre, Solferino -Implementos para Yoga- y Trihue Noble Madera son solo algunos de los invitados que harán que Navidad Frugal sea una jornada interregional.

Para coronar una instancia llena de creatividad, no puede faltar la música en vivo. El domingo 22 de diciembre, Floresalegría -proyecto liderado por la ariqueña Pamela Flores- compartirá las canciones de «Expectativas de ciertos lugares«, su primer disco de largaduración recién estrenado bajo el sello Registro Móvil, y de «Curá y Sola«, el aplaudido EP que la llevó a abrir los conciertos del regreso de Los Tres y a participar en La Yein Fonda. Además, el dúo chileno-argentino Helado Infinito abrirá la jornada de micrófono abierto, el que estará disponible para quienes quieran cantar sus canciones o leer sus creaciones. 

El lunes 23 de diciembre, la música en vivo estará a cargo de Fabi, músico de Valparaíso que compartirá las canciones de su nuevo álbum «Perder«, un trabajo en el que la experimentación con el bajo eléctrico se encuentra con coros pegadizos y relatos cotidianos con los que fácilmente nos podemos identificar.

Navidad Frugal se realizará de 15:00 a 22:00 hrs y es un evento con entrada gratuita. Para enterarte de los detalles, te invitamos a seguir las redes de Centro La Planta.

No te pierdas la oportunidad de llevarte regalos con sentido.