«El mar que habito», el camaleónico nuevo single de Ruiz-González y Arba Spak

Los productores estrenaron un nuevo single interpretado por la cantante peruana Maya Endo.

Arba Spak y Ruiz-Gonzalez viven en distintos puntos del mundo y no se ven en persona hace más de 5 años. Trabajando a distancia, compusieron hace unos meses “Con alas de sal”, su primer tema colaborativo interpretado por la cantautora peruana Camille Jackson. Luego de esa primera gran experiencia, ambos artistas vuelven a juntarse para presentar su segundo sencillo “El mar que habito”, esta vez interpretado por la cantante peruana Maya Endo.

Según asegura el comunicado de prensa, esta nueva entrega «es una canción de sonido ecléctico y de personalidad camaleónica. Su lírica pone al oyente en medio de una situación en la que intervienen muchas emociones y sentimientos cambiantes: desde la calma y la melancolía, hasta la euforia y el desenfreno, como en una marea. Una metáfora para describir las diferentes intensidades de las emociones humanas».

El sonido de «El mar que habito» está inspirado en las fiestas electrónicas de Los Ángeles en las que Ruiz-Gonzalez y Justin Moshkevich (ingeniero de mezcla) se sumergieron en estos pasados meses. La actriz peruana Jely Reátegui, quien también radica en LA, estuvo junto a ellos en esas fiestas, por eso decidieron invitarla a participar en el videoclip. El fotógrafo y videasta Giuseppe Falla también coincidió con ellos en Los Ángeles y fue el co-director del clip.

Actualmente, el dúo ya se encuentra produciendo un tercer single que saldrá el próximo año. Se llamará “Fanática” y será cantado por el mismo Ruiz-Gonzalez. Todas estas canciones formarán parte de lo que aparentemente será un EP de 6 temas muy diferentes entre sí.

Escucha «El mar que habito«:

Fuente: IndieGestion

Un disco, nueve productores: Nicolás Duarte presenta “Películas Infames de Directores Famosos”

El compositor peruano estrenó un disco ecléctico, ambicioso y experimental que revela lo que la producción es capaz de sumar al proceso creativo.

En una especie de investigación creativa para lograr dilucidar qué, cómo y cuánto suma el trabajo de producción musical a las canciones, Nicolás Duarte (Cuchillazo y La Mente) convocó a distintos productores y le pidió a cada uno que trabaje un track, dándole total libertad para llevarlo hacia donde ellos sintieran que estaba su verdadero potencial. Luego, esas mismas canciones fueron producidas por Nicolás en un formato minimalista. Así, y de la mano de Pelo Madueño, Alejandro y María Laura, Valeria Valencia, Daniel Ruiz-Gonzales (Bongo), Jeanne Montalvo, Erni Lú y Lufo Armestar, nació Películas infames de directores famosos.

Este álbum constituye el trabajo más ambicioso y experimental que hasta ahora ha realizado el cantautor. Ecléctico, Películas infames de directores famosos muestra texturas musicales que pueden resultar hasta antagónicas, y transita sin miedo por diversos géneros, como el rock, el pop, el indie, el folk, incluso la salsa y la música andina.

Todo este experimento se divide en 2 volúmenes de 6 tracks cada uno. En el primer volumen encontramos las canciones producidas por los invitados, mientras que en el segundo volumen se presentan las mismas canciones, pero esta vez producidas por Nicolás Duarte y mezcladas por Rafael Otero, en un formato que él ha llamado “esencial” donde cada track tiene como únicos protagonistas una voz y un instrumento.

Además del lanzamiento del disco, Nicolás Duarte está presentando un proyecto audiovisual paralelo con videoclips que acompañan a las canciones y que sumarán finalmente 6 entregas, realizadas y dirigidas por distintos directores y artistas visuales, como Mr. Tronch, Garzo, Gustavo de la Torre Casal, Lucho Soldevilla, entre otros. 

Escucha «Películas infames de directores famosos«:

Fuente: IndieGestión

TODOS LOS MARTES

Acompañamos a la banda Todos los Martes en el lanzamiento de su videoclip «Caminos de cristal» y también en el estreno de la segunda parte de su disco Av. del Sol.