Andrea Mendoza presenta «Rollercoasters», una oda a los nuevos comienzos

La cantautora peruana radicada en Estados Unidos estrenó una canción folk que describe las sensaciones que se viven al comenzar algo nuevo.

Con una suave combinación de pop y folk, la cantautora peruana Andrea Mendoza decidió hablar de su adrenalínico proceso de volcarse a la música y presentó «Rollercoasters«, nuevo sencillo que viene a ser el sucesor deKeep Dancing”, canción luminosa y de espíritu festivo que tuvo gran acogida en el público hispano y angloparlante.

Rollercoasters”, estrenada a mediados de noviembre, habla sobre los sentimientos asociados al cambio. Describe, con un ritmo tranquilo y casi contemplativo, la confusa mezcla de sensaciones que muchas veces podemos sentir cuando decidimos emprender algo nuevo:

“La inspiración de «Rollercoasters» viene del mismo proceso de creación de este EP. Llegó un punto en que el nivel de avance que habíamos logrado con el proyecto y comenzó por primera vez a sentirse «más real». A pesar de sentir un poco de miedo al inicio por embarcarme en un rumbo desconocido para mí, este sentimiento fue rápidamente reemplazado por una energía increíble, no podía parar, comenta Andrea sobre el proceso de creación del single y del EP.

Al igual que el resto de sus singles estrenados a lo largo de este 2021, «Rollercoasters» también fue producido por su hermano Adrián Mendoza, reconocido productor de proyectos como Autobus, La Ficción, ISZA, NATI y más, en mayo del 2020 en Lima, Perú. 

Escucha «Rollercoasters«:

Sebastián Díaz Ramos cierra el año con renovada versión de su single «Como el sol»

El músico fueguino estrenó “Como el sol”, single originalmente incluido en su EP Bambú (2017) y relanzado hoy en una versión cantada a dúo con Ariel Durán.

Sebastián Díaz Ramos, músico fueguino actualmente radicado en la localidad de San Pedro, cierra el año con el estreno de “Como el sol”, single originalmente incluido en su EP Bambú (2017) y relanzado hoy en una versión renovada, fresca y despojada cantada a dúo con Ariel Durán, cantante de Vozenoff, reconocida banda de Ushuaia.

Como el sol” tiene aires de mantra. Con una letra breve inspirada en un desencuentro amoroso, una melodía suave y constante, y un loop armónico llevado por la guitarra criolla, Sebastián Díaz Ramos crea un paisaje cálido y reflexivo que remarca la estética folk que el compositor ha estado experimentado durante los últimos meses y que estará muy presente en su próximo álbum:

Durante la pandemia empecé a hacer algunos directos en Instagram y ahí tocaba muchas canciones en formato de guitarra y voz, bien sencillas. Así me di cuenta que “Cómo el Sol” quedaba muy linda en ese formato y quise grabarla así”, asegura el músico.

El sencillo fue grabado entre septiembre y octubre de este año y el proceso estuvo a cargo de Carli Arístide, músico, compositor y productor reconocido por su trabajo junto a Lisandro Aristimuño. Las voces de Ariel Durán fueron grabadas en Ushuaia y la masterización fue realizada por Omar Duarte.

Actualmente Sebastián Díaz Ramos se encuentra trabajando en su nuevo disco, el cual contará con la producción de Aristide y tiene como fecha de estreno en 2022.

Escucha “Como el sol” aquí:

«En mi cama», el nuevo single de Rey Hindú

El septeto bonaerense presentó una nueva canción que fue acompañada por un videoclip realizado por Juan Pablo Basovih.

Luego de presentar en 2017 su álbum debut homónimo, los argentinos de Rey Hindú han sorprendido todos los años con singles grooveros y poderosos videoclips. Uno de nuestros favoritos fue «Fuera del tiempo«, sencillo estrenado en 2019 que contó con la participación de Leo García y que buscaba el movimiento, la hiperventilación y la expulsión de los demonios internos. 

Hoy «En mi cama» le da la pelea. Se trata del nuevo single del septeto, una canción hipnótica que fue producida por Jean-Jacques Peyronel y Ale Schuster de Viva Elástico: «Esta nueva canción invita a salir a caminar mirando al frente y con ánimos de comerse la ciudad. Ah y después volver a la cama, por supuesto», asegura el comunicado de prensa de la banda.

«En mi cama» fue lanzado junto a un videoclip dirigido por Juan Pablo Basovih y protagonizado por Luciano López y Sol Gómez en el que se refleja el estado anímico de Rey Hindú: «La música de Rey Hindú invita a salir a bailar y, algunas veces a volver a la cama luego de entregarse al desenfreno. De la cama al living y del living a la ciudad, este torbellino de emociones que propone el grupo sigue madurando y quién sabe hasta dónde llegarán«, confirman desde su gestión de prensa.

Mira el videoclip de «En mi cama» aquí:

Desatar el nudo: Santiago Alonso estrena videoclip de “Llorar”

El cantautor argentino presentó un clip filmado en plano secuencia y protagonizado por Martín Tecchi.

Santiago Alonso atraviesa un fin de año noticioso. A tan solo algunas semanas del lanzamiento de El Ermitaño, su tercer álbum, el músico y compositor se encuentra presentando el videoclip de “Llorar”, segundo single del nuevo trabajo:

Llorar es un video simple y contemplativo. La idea era poder observar todas las transformaciones morfológicas del llanto para inferir su correlación emocional. “Los hombres no lloran” ha dicho la humanidad durante siglos y siglos. Nada mas alejado de la realidad. Llorar propone conectar con lo profundo, desatar el nudo. Pero, por sobre todas las cosas, propone repensar nuestro vínculo con el llanto o cualquier expresión de desahogo”, comenta Santiago, también director del clip.

Filmado en plano secuencia en una azotea ubicada en Floresta (Buenos Aires, Argentina), el registro audiovisual producido por Rodrigo Soler y protagonizado por Martín Tecchi fortalece el concepto luminoso y la invitación a la introspección y al autoconocimiento propuesto por Santiago Alonso en los nueve tracks que conforman El Ermitaño.

“Llorar” es el segundo videoclip del nuevo álbum. El primero, presentado a comienzos de octubre, fue “Casa” y estuvo protagonizado por Santiago Alonso y su esposa, la astróloga y tarotista Vera Alimonda.

Mira el videoclip de “Llorar” aquí:

«Fuego lunar», el nuevo disco de Pepe Delay

La banda uruguaya estrenó un álbum de 11 canciones que incluye colaboraciones con Camila Ferrari, Fede Lima (Socio) y el cuarteto de cuerdas Aramis, y que será presentado oficialmente el jueves 16 de diciembre en Plaza Mateo.

Luego de lanzar tres singles (“Gigantes”, “Que llueva” y “Rojo”) que anticiparon parte del concepto del nuevo álbum, Pepe Delay, banda uruguaya fundada por los hermanos Manuel, Juan y Diego Morales, finalmente liberó Fuego Lunar, disco que abraza el indie rock, la balada y el pop en once canciones producidas por Guillermo Berta, aplaudido productor e ingeniero de mezcla ganador de tres premios Graffiti y reconocido por su trabajo con Los Terapeutas, Franny Glass, Florencia Núñez, entre otros.

Fuego Lunar es el sucesor de Todos los lugares quedan lejos (2019), primer disco de Pepe Delay que les abrió las puertas a presentarse en importantes escenarios de Montevideo y a compartir shows con destacados artistas de la escena local. Si bien Fuego Lunar continúa con la estética rockera y orgánica propuesta por el proyecto en su debut, también revela una faceta más moderna de la banda, dándole un lugar más preponderante a los sintetizadores, teclados, melodías y rítmicas capaces de generar atmósferas irresistiblemente pop, como las que encontramos en “El otro lado del todo”, “Que llueva” o “Veronique”: “Queríamos hacer algo más arriesgado y confiamos en Guillermo Berta para que trajera ideas frescas”, explica Pepe Delay. Además, Fuego Lunar cuenta con delicadas colaboraciones que refrescan y renuevan el sonido del álbum: Camila Ferrari y el cuarteto de cuerdas Aramis participan en “Silencio” y Fede Lima (Socio), en “Veronique”.

Fuego Lunar fue grabado entre agosto y octubre de 2021 en Lulú Records y en El Cuarto Tavella, y será presentado oficialmente el jueves 16 de diciembre en Plaza Mateo. Las entradas se encuentran a la venta por sistema RedTicket.

Escucha Fuego Lunar en Youtube y Spotify: