Rosario Alfonso inicia el 2025 con un gran show en Sala Metrónomo y una minigira por Chile

En medio de la grabación de su esperado tercer álbum y tras abrir el concierto de Erlend Øye & La Comitiva en Santiago de Chile, la reconocida cantautora chilena anunció conciertos en La Serena, Chillán y Valdivia durante el mes de marzo, gira que concluirá en Metrónomo el domingo 6 de abril con el espectáculo más grande que ha dado hasta la fecha.

Después de mucha espera, este 2025 parece ser el año en que Rosario Alfonso presentará su tercer disco. La ansiada placa está siendo producida por Yaima Cat y se convertirá en la sucesora de «Lo primero» (2018) y “De canciones tristes y otras sutilezas” (2022), trabajos que han llevado a la cantautora chilena a realizar giras por México, Perú, Colombia y España, y que la han posicionado como una de las figuras esenciales del circuito indie folk latinoamericano.

Para comenzar el que será un gran año, Rosario anunció una minigira por Chile para el mes de marzo, tour que lleva por título «Rosario Alfonso te saluda con cariño» y que contará con paradas en La Serena -el viernes 21 de marzo en Casa Viajeros-, en Chillán -el jueves 27 de marzo en La Aldea- y en Valdivia -el viernes 28 de marzo en Espacio en Construcción-.

“Estoy tratando de ir a los lugares a los que no pude ir el año pasado, ése es el objetivo que me impulsó a armar esta gira. Espero poder encontrarme con público nuevo y reencontrarme con el que no veo hace años. La vamos a pasar muy bien en estos conciertos”, asegura la compositora que recientemente compartió «La vida pasa«, primer adelanto de su nuevo álbum.

La serie de conciertos concluirá a lo grande con un show con banda completa y apto para toda la familia en Sala Metrónomo (Ernesto Pinto Lagarrigue 179, Recoleta, Santiago) el domingo 6 de abril a las 19:00 horas: «Estoy muy emocionada por esto, y estamos armando algo muy especial que vaya de la mano con este lugar que tiene una energía distinta a los espacios en los que suelo tocar, porque acá la gente está de pie y puede moverse libremente, así que el espectáculo tiene que estar acorde al contexto, al escenario. Va a ser una noche llena de sorpresas», detalla.

Acompañada por Felipe Ibar en batería, Vicente Godoy en guitarra, Alfonsina García en ukelele y coros, y Lucas Achondo en bajo, el concierto en Metrónomo se anticipa como un show único en el que se revisitará lo más destacado del repertorio de la artista, y en el que además se adelantará parte del nuevo material que viene en camino. 

Las entradas para los conciertos en La Serena y Chillán se encuentran disponibles a través del sistema PortalTickets, mientras que las de Valdivia y Santiago, en Passline. 

Tigre Ulli, la súperbanda indie argentina llega a Chile con fechas junto a Chini.png y ECSDLQHP

Con integrantes de Bestia Bebé, 107 Faunos y una de las fundadoras de Las Ligas Menores, la agrupación debuta con su formación completa en Santiago, conciertos en los que contarán por primera vez con el vinilo del más reciente disco Sombra de Tiburón.

oUna cumbre de tradición moderna indie regresa a Chile. La súper banda de María Luli Zamtlejfer, una de las fundadoras de Las Ligas Menores, Tom Quintans y Marcos Canosa de Bestia Bebé, y Mora Sánchez Viamonte desde 107 Faunos, regresa a Chile con formación completa para deleitarnos con lo mejor del alternativo latinoamericano.

Tigre Ulli confirma dos fechas en Santiago, un doblete acompañado por dos proyectos destacados de nuestra zona. El viernes 11 de abril, junto a Chini.png en Espacio del Ángel, podremos disfrutar de la discografía de los argentinos con especial énfasis en el más reciente Sombra de Tiburón, del 2024. La segunda pasada será en Espacio Elefante, el sábado 12 de abril con El Cómodo Silencio De Los Que Hablan Poco.

«Siempre es hermoso volver, pero esta vez se suma que, por primera vez, viajamos con la formación completa, así que el sonido de la banda va a estar al 100%» , adelanta Tigre Ulli, que para esta ocasión prepara dos espectáculos diferentes y, quizás, complementarios: el primero en formato enchufado para disfrutar toda la potencia del indie rock, y el segundo, en un formato acústico, para compartir un ambiente más íntimo. 

Una visita que no sólo trae novedades por parte de Tigre Ulli, sino también de los dueños de casa, pues Chini.png estará presentando su nueva era con un sencillo recién estrenado, mientras que la banda de emo ECSDLQHP desplegará la experiencia que adquirieron en su reciente gira por Colombia y México.

«Con Chini toqué hace muchos años y tiene un show alucinante. También nos gusta mucho lo que hacen los chicos de El Cómodo, y nos cuentan que no suelen tocar en formato acústico con banda completa, así que va a ser un fin de semana muy especial”, agrega. 

Y, como si fuera poco, quienes asistan a las funciones podrán conseguir una copia limitada del vinilo de Sombra de Tiburón, ya disponible para el preorder en el sello suizo Inhumano Records. Será la primera ocasión para conseguir el álbum en formato vinilo –además de su homónimo en CD y también en vinilo–, para quienes quieran revivir una y otra vez las canciones que sonarán a mediados de abril en la capital chilena.

«Sombra de Tiburón es un disco que hicimos con mucho amor y nos encanta. Teníamos muchas expectativas cuando salió y cumplió. El año pasado lo tocamos mucho, viajamos a distintos lugares y le fuimos encontrando su versión en vivo, así que estas presentaciones van a tener esa solidez», concluyen, dejándonos con las expectativas arriba para ver el regreso de la banda que debes escuchar en vivo si del indie argentino se trata. Y qué mejor que hacerlo de la mano de dos grandes representantes locales. 

Las entradas para ambos conciertos ya se encuentran disponibles a través de PortalTickets.cl.

Metalengua hace historia: Chile gana la competencia folclórica de Viña 2025 con ‘La Baba del Sol’

En una noche llena de emoción y talento, el dúo chileno se coronó como ganador de la Competencia Folclórica del Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, llevando a Chile a lo más alto del certamen y dejando la codiciada Gaviota de Plata en nuestro país.

La noche del viernes 28 de febrero, Metalengua dejó una huella imborrable en la Quinta Vergara al obtener la Gaviota de Plata en la Competencia Folclórica del Festival de Viña del Mar 2025, en una final reñida que fue compartida con la banda Tupay, de Bolivia, y el trío ecuatoriano Las Damas de Oro. 

Con una emotiva y lúdica interpretación de la canción «La Baba del Sol«, el dúo formado por los hermanos Martín y Pascal Torres se alzó como el gran ganador de esta edición, representando a Chile con orgullo y talento. 

«Sentimos una emoción infinita con lo que acabamos de vivir, y tenemos muchas ganas de que esta Gaviota quede en la casa de nuestra familia, que son las personas que nos han acompañado toda la vida y deben ser las más felices en este momento», expresó Metalengua a tan solo minutos de haber recibido el galardón que hace 8 años no quedaba en manos de Chile en la Competencia Folclórica, y añaden: «Esperamos que este sea uno de los pasos importantes que demos de aquí en adelante, que vengan muchos más. Nuestro sueño es volver a la Quinta Vergara a hacer un show de larga duración en el que se demuestre lo que el Chispop es capaz. Agradecemos al jurado por valorar una propuesta que renueva, que apuesta por cambiar estándares de lo que se entiende por folclore. Gracias también a todo nuestro equipo y a la gente que votó y nos estuvo apoyando todos estos días». 

La presentación de Metalengua, que obtuvo una calificación destacada de 6.1, fue más que suficiente para conquistar tanto al jurado como al público, quienes vibraron con la energía y el mensaje de «La Baba del Sol», un vals porteño que que habla de los claroscuros del amor y el enamoramiento con un toque poético y chispopero.

Los chilenos -que en agosto de 2024 estrenaron su álbum debut Chispop y que hoy se encuentran ad portas de estrenar un EP y emprender una gira nacional- lograron superar a otros grandes talentos de la competencia folclórica, consolidándose como uno de los grandes exponentes de la música popular de nuestro país.

Jack The Man da la bienvenida a su primer disco con «Mirror Talk, Vol. 1»

Con una fanaticada fiel y bien asentada en internet, el músico presenta el primer bloque de historias que dan vida a un esperado álbum. ‘Monster’ es la encargada de cerrar esta entrega y cuenta con un videoclip a cargo del colectivo artístico Contrapulso. 

Los sonidos alternativos se cruzan con la fuerza de las redes sociales, y hacen de este chileno una de las voces a seguir en 2025. Jack The Man, el seudónimo de Joaquín Vargas para su proyecto musical, está listo para el gran paso hacia el disco debut, y respondiendo a las tendencias, lo presenta por volúmenes como si de una gran historia de capítulos se tratara.

Luego del último adelanto ‘Lights’, que cuenta con más de 2 millones de reproducciones en plataformas, el artista da vida a una nueva era. Descrito por él como un proyecto energético y feroz, Jack The Man presenta “canciones que son muy dinámicas, y están pensadas para que el público salte casi constantemente en los shows en vivo, y se vuelva loco».

❝Me gustaría que el oyente sienta energía y ganas de moverse, pero además, que se sienta entendido y sepa que, a pesar de lo que esté pasando en su vida en ese momento, no estará solo nunca; que hay esperanza más allá en el camino, y que puede ser quienquiera ser realmente, sin miedo a lo que el resto imponga o diga”, agrega.

“Mis principales referencias sonoras son Green Day, Arctic Monkeys y Twenty One Pilots. Estas tres bandas han influenciado mucho la manera en la que escribo desde mis inicios, y eso se ve reflejado en la totalidad de Mirror Talk, no sólo en este Vol. 1″.

El álbum –que tendrá un Vol. 2 a mitad de año– cuenta la historia de una persona que despierta gracias a la lluvia y que, frente a la inmensidad del impacto, comienza una reflexión sobre lo que ha sido: lo que disfruta y lo que no, quién quiere ser y qué no. Jack The Man atraviesa inquietudes colectivas y se anima a derribar las murallas que lo alejan de lo que desea.

‘Monster’ es el track que acompaña como protagonista a este Vol. 1; un quinto sencillo en el que el personaje sale de la confrontación y se prepara para comenzar la vida luego de dejar personas y situaciones atrás. ¿Qué es un monstruo y qué pasa si hacemos las paces con él?, ¿qué pasa si al final de la aventura nos damos cuenta que el monstruo somos nosotros? Ese es uno de los tantos conflictos que desenreda el chileno en este primer bloque del LP. 

 

Festival Contracorriente 2025: Celebrando la música local en la Costanera de Valdivia

Como una apuesta por descentralizar los grandes escenarios del país y conectar a los creadores emergentes con nuevas audiencias, la octava edición del festival gratuito se realizará el miércoles 26 de febrero y contará con 11 artistas que exploran géneros como el hip-hop, folk, rock, pop y cumbia; una experiencia imperdible para los amantes de la música y la cultura valdiviana.

El Festival Contracorriente, evento que ha logrado posicionarse como uno de los principales puntos de encuentro para la música emergente de la Región de Los Ríos, celebra su octava edición con una propuesta renovada, que promete entregar una experiencia musical diversa y enriquecedora a cargo de destacados artistas locales. 

Con entrada gratuita y una perspectiva inclusiva, el evento se llevará a cabo éste miércoles 26 de febrero desde las 14:30 hrs en la Costanera de Valdivia, en el sector helipuerto, y contará con los sonidos rockeros de bandas como Chercán y Newton Jones, el rock-pop de Roce Secreto y Ahyra, el indie folk onírico de Paskurana (quien acaba de concluir una exitosa gira nacional y cuyo último disco Parajes Oníricos fue elegido como uno de los discos destacados del 2024 por SACH), el pop de Nano Celeste (cantautor que se encuentra ad portas de lanzar su álbum Las Valdivias) y La Catalina, el hip-hop de Fran pa la calle, el reggae de Armonía Natural, la cumbia colombiana de Virgen Negra, y una muestra del panorama urbano a cargo de Pantera Blanca.

«Como ya es tradición, tenemos una programación que mezcla diversos estilos, y eso se traduce en una oportunidad para escuchar lo nuevo que está sonando en «La Perla del Sur». Nos entusiasma muchísimo el poder ofrecer una plataforma para artistas valdivianos, que vienen a aportar propuestas frescas e interesantes. Sin duda que el apoyo de la Ilustre Municipalidad de Valdivia es un factor clave, ya que ofrecerá un espacio para la música emergente y una conexión más profunda con la cultura inmersos en la semana valdiviana», asegura Pablo Guarda, productor ejecutivo de Contracorriente.

Buscando descentralizar los grandes escenarios musicales del país y así ofrecer a los artistas locales la oportunidad de presentarse con equipos técnicos y producción de calidad, el festival se propone continuar con su misión de conectar a los creadores emergentes con nuevas audiencias, brindando un espacio único y de crecimiento para el circuito artístico. Para esto, es crucial la gestión de nuevas alianzas, y este año Contracorriente cuenta con la colaboración del Colectivo de Música Emergente Valdiviana (MUEVA), agrupación sin fines de lucro que trabaja en pos de la profesionalización de la escena musical de la región. 

Para disfrutar al máximo de esta experiencia, las recomendaciones por parte de la producción son «llegar temprano para aprovechar toda la jornada musical, llevar bloqueador solar para protegerse del sol y vestimenta cómoda para disfrutar del evento en familia. También, se invita a todos los asistentes a mantener una actitud abierta y curiosa para descubrir nuevos sonidos, conocer a los artistas y compartir la energía positiva del festival con la comunidad». 

¡No te pierdas la oportunidad de ser parte de esta fiesta musical única! Descarga tus entradas gratuitas y ven a disfrutar de una jornada llena de talento local y energía vibrante.